2 Pro-trænerne fortalte os præcis hvad det tager at gøre det som en makeup-kunstner

Som professionelle skønhedspuffere stræber vi konstant ud til makeup-kunstnere for at lære de bedste metoder til at kvæle alle slags produkter. Fuld af livsskiftende tips og hemmeligheder, det er nemt at glemme disse virtuosos kom ikke ind i verden forud bevæbnet med ace eyeliner-færdigheder og iført et børstebælte. Så for nylig blev vi nødt til at tænke, hvem lærte disse talentfulde makeup mavericks alt hvad de kender? (Og hvordan kontakter vi os de der genier?) Selvfølgelig er de mennesker, der er ansvarlige for løsøreuddannede makeup-kunstnere på verden, ingen andre end pro-lærere.

(Tænk på dem som eksperterne til opgave at udvikle den næste race.) Amber Moxey og Rox Baldan er to sådanne personer. Begge arbejder som træner på The Makeup Institute, en prestigefyldt Sydney makeup skole dedikeret til coaching næste generation af Charlotte Tilburys og Michael Ashtons.

Savvy til ethvert skønhedshack i bogen og fuld af råd om, hvordan man gør det som en succesfuld makeup artist, nåede vi ud til Moxley og Baldan og bad dem om at afsløre alt, hvad de kender. Fra de mest almindelige fejl ser de selv de mest erfarne kunstnere til, for de bedste karriere rådgivning, de har modtaget, har vi insider intel på hvad der kræves for at gøre det som en proff.

Fortsæt læsning for alle insider info.

BYRDIE AUSTRALIEN: Hvad er de mest almindelige fejl, som du ser, at mindre erfarne makeup artister gør?

ROX BALDAN: For det første insisterer du ikke altid på, at du ved alt. Hjælp hvor det er nødvendigt, især når du arbejder i et hold, og følg anvisninger fra erfarne fagfolk, selvom du kun fjerner neglelak. Også ikke gør nok forskning eller er forberedt på jobbet - det er grundlæggende. Hvis du ikke forstår hvad der kræves, må du ikke gå ud fra det. Altid stille spørgsmål, være opmærksom på detaljer, noter og aldrig afvige eller afvige fra hvad der bliver spurgt.

AMBER MOXEY: Jeg tror i starten, at der er en tendens til at fryse lidt, hvis noget ikke virker, men med tiden og praksis er der et skifte, og vi begynder at blive mere løsningsbaserede og bliver i stand til at fejlfindes med tillid. Det er også vigtigt at lave fejl; det er en afgørende del af læring. Nogle af de bedste arbejder kommer fra at begå en fejltagelse.

"Spørg altid spørgsmål, pas på detaljer, tag noter, og afvig aldrig eller afvigende fra hvad der bliver spurgt."

B: Er der fejl, du ser selv helt erfarne makeup artister gøre?

RB: Ikke bryde gamle vaner for at skabe nye friske. Du må ikke blive for komfortabel - skubbe grænserne og udfordre dine færdigheder. Ikke forblive aktuelle og prognoser tendenser er en anden fejltagelse. Sammen med miscommunication når det kommer til at bryde ned kort-det er vigtigt at være klar. Ikke at have et produkt eller løbe tør for noget mid-job er en anden fejl, jeg har set. Ofte går det galt kreativt, eller du har bare en dårlig dag. Dette sker også. Endelig har jeg set så mange kunstnere gå tabt på vej til et job og ende op sent.

Lad altid dig selv nok tid.

ER: Forudsat din assistent eller mindre erfarne kunstnere har intet at lære dig.

"Find ud af enhver mulighed for at lære. Selvom du er specialiseret i et område, OPHOLD OPEN-alle har noget at byde på."

B: Hvis der var en ting du ønsker, kunne du give alle dine elever, hvad ville det være?

RB: Jeg vil sige beslutsomhed. Vær hård på en god måde! Da jeg flyttede til Sydney, vidste jeg to personer. Jeg havde ikke noget arbejde og havde $ 800 tilbage efter flytningen. Jeg var nødt til at starte igen og havde mange afvisninger. Jeg gjorde en række job fra frisør til kampagner til forskellige kosmetiske mærker - endda sprøjtede duft på blotters i stormagasiner. Jeg begyndte efterhånden at studere makeup igen, mens jeg arbejdede i frisørsalon fire dage om ugen for at betale min husleje. Jeg var flad ud i alle syv dage. Når jeg var færdig med mine studier, var jeg ansat som lærer, men efter nogle år lukkede skolen sine døre, og jeg var ude af arbejde igen.

Jeg husker at lave en "Thelma og Louise", pakker min lille bil med et surfbræt inde og kører til Gold Coast med min flatmate. Så kom en mulighed som en "wiggy" i teatermusikken Showboat. Jeg havde minimal erfaring, men jeg lærte ikke at smelte parykker i ovnen! Efter et par måneder blev stjernerne justeret, da MAC blev lanceret i Australien i 1998, og jeg begyndte at arbejde der.

ER: Find ud af enhver mulighed for at lære. Selvom du er specialiseret i et område, OPHOLD OPEN, har alle noget at byde på.

B: Hvilke egenskaber har alle succesfulde arbejdende makeup-kunstnere til fælles i deres erfaring?

RB: Drive, være selvmotiveret, en evne til at arbejde meget hårdt, enten alene eller i hold, og tilpasningsevne til forandring. Disse ting skal være i den naturlige kerne i dit væsen.

ER: Fremragende interpersonelle færdigheder, en vilje til at dele deres erfaring og viden og ydmyghed.

"Meget går ind i beslutningsprocessen inden for en kunstners sind, før børsten nogensinde rører ansigtet."

B: Hvad er noget de fleste mennesker ville blive overrasket over at lære om makeup artist uddannelse?

RB: Der er mange lag til makeup artist træning, og det er en løbende læringscyklus i hele din karriere. Du skubber for evigt din kreativitet. Du skal dog også forstå forretningsstrukturer, hvordan man etablerer branchenetværk, og hvordan man opbygger forretningsforbindelser. Træning kan være intens. På The Makeup Institute tager skærm- og mediebeviset i Specialist Makeup Services 40 uger at afslutte, og i løbet af denne tid skal du også gennemføre brancherfaring.

ER: Teorisiden. Vi studerer historie, farve teori og menneskelig anatomi, bare for at ridse overfladen. Meget går ind i beslutningsprocessen inden for en kunstners sind, før børsten nogensinde rører ansigtet.

"Accept de karrierespecifikke øjeblikke, selvom du er bange og ikke give op."

B: Hvad er den største karrierefejl, du tror, ​​en spirende makeup kunstner kunne lave?

RB: Ikke at acceptere karrierespecifikke muligheder ud af frygt eller selvtillid, eller at blive afskrækket af knock-backs.

ER: Taler negativitet om andre fagfolk i samfundet. Det får dig ingen steder hurtigt.

B: Og på flipsiden, hvad er det bedste, de kan gøre?

RB: Accepter de karrierespecifikke øjeblikke, selvom de er bange og ikke giver op.

ER: Der er så mange talent derude og makeup verden er konkurrencedygtig. Hvad der skiller dig ud, er måske ikke din færdighed, så still spørgsmål. Sig ja. Arbejd hårdt. Vær opmærksom. Vær ydmyg. Brug manerer. Så meget af hvad vi gør indebærer at arbejde med mennesker, vi møder for første gang på dagen. Stor energi og positive vibes går langt. Du vil blive husket af de rigtige grunde.

B: Hvilken slags personlighed tror du bedst i din branche?

RB: Du skal være ret fleksibel og nacn. At kunne tilpasse sig forskellige arbejdsmiljøer i film, tv eller andre underholdningsindustrier er nøglen. Du skal altid være professionel og engagerende på bolden og i øjeblikket.

ER: Alle typer. Så længe du kan være fleksibel og løsningsbaseret.

"Hvad sætter dig i stykker kan ikke være din færdighedssæt, så still spørgsmål. Sig JA. Vær hårdt, pas på, vær ydmyg og brug manerer."

B: Hvad er det værste, en kunde kan sige til en spirende makeup artist?

RB: "Tag det af!" Eller bare for at bede om en anden makeup artist. Hvordan knusende. Men det sker også med erfarne makeup artister.

ER: Kommunikation er nøglen. Når du starter, er det vigtigt at være ærlig om dit færdighedsniveau. Fordi du aldrig vil have nogen til at anmode om noget, du ikke kan levere på.

B: Hvad er de mest almindelige tilbageslag for spirende kunstnere?

RB: Konstant at komme derude og ikke få jobbet. Din motivation falder, og du mister tilliden. Du kan gå igennem stille tider, så mit råd er at få en backup plan eller et andet job, når du starter. Du er nødt til at gå gennem frygt, det er så magtfuldt.

ER: Adgang til forskellige mennesker. At udvikle sig som kunstner, skal du kunne arbejde med forskellige hudtoner, øjenformer, aldre og hudforhold.

B: Hvad er de bedste råd, du har modtaget i din karriere?

RB: Flyt til Sydney, blive en professionel makeup artist.

ER: Hvad der skiller dig ud, er måske ikke din færdighed, så still spørgsmål.

B: Eventuelle andre insiderhemmeligheder du vil dele med?

RB: Ja! Tror du på magi? Du burde. Jeg ventede på en mulighed for at blive sminkepædagog i to et halvt år, og her er jeg.

ER: Når det kommer til dit daglige fundament, er mindre stadig bedst.

Ønsker du mere skønhed intel? Følg os på Pinterest.