Den dybere betydning bag musikfestivalen skønhed gennem tiderne

Der kan ikke benægtes, at musikfestivalerne i løbet af de sidste fem til ti år har bristet som en supernova på amerikansk kulturside - men de begyndte ikke med Coachella. Den første store musikfestival i landet var selvfølgelig Woodstock, en weekend i sommeren 1969, der tiltrak over 400.000 mennesker til Catskills i New York. Mindre rock-, pop- og jazzfestivaler begyndte at dukke op over hele landet i løbet af den periode, som Monterey International Pop Festival og Newport Pop Festival, der byder på handlinger fra The Mamas & the Papas and Grateful Dead til Janis Joplin og Jimi Hendrix.

Hvis du kiggede på mængden af ​​nogen af ​​disse shows, ville du ikke få øje på skinnende øjenskygge eller enhjørningshår. "60'erne og 70'erne var en af ​​de første gange, folk blev slap og udstillede den naturlige skønhed", forklarer Streeters redaktions frisyre Holly Mills. "Det handlede om frihed. Folk var meget ofte helt nøgen."

Faktisk involverede festivalens skønhed i Woodstock-æraen ikke den kurerede "musikfestivals skønhedsprep", der underkastede de mange PR-pladser i vores indbakke. "I 60'erne handlede hippiebevægelsen om at opgive dagens mainstream skønheds idealer til noget meget mere rå og i overensstemmelse med naturen" er enig i Streeters Celebrity Makeup-kunstner Frankie Boyd. "Woodstock-udseendet handlede om at undslippe fra de undertrykkende normer i 1950'erne Amerika og dine forældres primære og korrekte udseende til noget meget mere modkulturelt og ungdommeligt."

For ikke at nævne, da det regnede for det meste af Woodstock weekend (noget usandsynligt at ske i Coachella-ørkenen) - og da så mange psykedeliske stoffer var til stede - lavede makeup ikke højlys og flydende læbestift, men af ​​"kropsmaling selv og andre med mudder. " Men selv de gæster, der satte tanke på deres udseende på forhånd, forsøgte ikke at lave et modeshow. "De velforberedte deltagere tog sandsynligvis inspiration fra Goldie Hawns ikoniske look fra Laugh-In og dækkede sig i fredssymboler og skyer via DayGlo-maling, "siger Boyd.

Taler om blomster, de blomsterkroner, vi stadig forbinder med musikfestivaler, helt sikkert kunne findes i 60'erne og 70'erne: Forskellen er, at de er lavet af ægte blomster, fundet i skoven og vævet eller flettet ind i håret.

Efterhånden som amerikansk politik og mainstream-kultur udviklede sig i løbet af de næste par årtier, så var ønsket om de kunstneriske rebeltyper på samfundets fryns, også de slags mennesker, der deltager i musikfestivaler. Da den tidlige 90'erne var ankommet, var Woodstocks blomsterklærende publikum alderen ude af markedet, og angsty Gen X og Gen Y tog deres plads. "Musikfestivaler i 1990'erne som Lollapalooza (skabt af Perry Farrell af Jane's Addiction) og alt-rock / grunge-bevægelsen drejede sig om forfalsket, babydukkeglamour, siger Boyd.

"Tynde pincetbryn, fortryllet sort øjenmakeup, pulveriseret bleg hud og flekkede røde læber à la Hole frontwoman Courtney Love." 90-tallet udseende blev bygget på en frygtelig, anti-etablering holdning, "en tilbagegang på det stadig meget konservative overskud i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne", siger Boyd.

Grunge vibes varede dog ikke længe. I midten af ​​2000'erne var store multiday-musikfestivaler stigende, og det var også internettet, som forårsagede, at skønhedstendenser udviklede sig og spredte sig anderledes. "Denne nye bølge af store musikfestivaler … faldt sammen med Napster, udgivelsen af ​​iPod og folk og kunstnere, der engagerede sig i internettet for at forbinde", siger Jonathan Mayers, medejer af musikfestivalproducentfirmaet Superfly, i en 2015 racked artikel.

I årene siden har sociale medier, især Instagram, spillet en stigende rolle i, hvordan festivalens skønhedstendenser udvikler sig. Som Noisey-stilredaktøren Kim Taylor Bennett fortalte Racked, er deltagerne ikke længere "så bekymrede for oplevelsen, så meget som de er med, hvad de vil projektere senere på sociale medier." Med andre ord, når festivalgæster pakker deres makeup til Coachella, tænker de, hvordan vil dette se på Instagram?

I værste fald øger socialmedias virkning på festivalens skønhed spredning af nogle kulturelt hensigtsmæssige billeder. For eksempel kunne du for nogle år siden finde bindinger og fjer (hellige symboler for visdom og ære i visse sydasiatiske og indianske samfund) over hvide Coachella-deltagere. Før diskussioner om kulturbevillingen ramte de almindelige medier, havde disse folk tydeligt set udseendet på Pinterest eller Instagram, troede, de var smukke, og tænkte ikke at kigge på dem yderligere, før de bestilte hos en fastmandsforhandler og cueing op deres yndlingsfiltre.

Heldigvis har vi udviklet sig forbi de mest egregious eksempler på kulturbevilling på musikfestivaler. På grund af valget, aktuelle begivenheder og tragedier, der har fundet sted i løbet af de sidste par år, har Amerika's politiske klima på mange måder vendt tilbage til den revolutionerende atmosfære, der eksisterede i 1960'erne Woodstock-æra. Hvor skønhed og kunst er bekymret, "vi lever i en fantastisk tid for accept og inklusivitet," siger Mills.

Af den grund har ånden i det oprindelige boheme udseende stået tidstesten. "Udviklingen har udviklet sig med de produkter og værktøjer, der er blevet tilgængelige, som lyse hårfarver og gnistre, men den samme fri spirituelle atmosfære forbliver den samme," siger Mills. "Vi ser stadig blomsterkroner, men nu produceres de af firmaer som Forever 21 og H & M. Vi ser stadig fletninger, men i dag eksisterer YouTube, så fletningerne og frisurerne er langt mere udviklede og indviklede i nogle tilfælde."

Dagens musikfestivaltendenser er blevet endnu mere fantastiske end blomsterkroner og fletninger. "Sidste år på Coachella så vi en masse farverige parykker og farvede hårstykker," siger Jessica Elbaum, kendte frisør og nøglekunstner på Moderne Familie. "Glitter hår, boxer fletninger, og mindre blomsterkroner og beachy bølger." Boyd er enig i, at musikfestivalsudseendet kun bevæger sig længere til venstre for centrum. Nu ser udseendet på eterisk, magisk-pige udseende med iriserende glimmer, holografisk glitter, farvet hår og enhjørningsfantasier, "siger han.

Selvfølgelig er en del af motivationen til disse nye ekstremer, at jo højere udseendet er, desto flere dobbeltkraner vil du få på Instagram. Men den anden del er det vi lever i en tid, hvor vi eksperimenterer med din identitet, er dit sværeste selv og klæber det til social intolerance er de fedeste ting, du kan gøre med skønhed. Og musikfestivaler, disse massive kulturelle begivenheder, der forbinder hundredtusindvis af kreative sindede unge, er de perfekte steder at gøre. "Jeg synes udseendet bliver bare større og bredere", forudsiger Boyd.

"Ren fantasi som folk udforsker ser uden dom. Jo mere outlandish og surrealistisk, desto bedre."

Næste op: Det er de fem festivalskønhedsklichéer, vores redaktionsleder er så forbi.